Category Archives: 独立奖

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独立奖1126…年度欧美影片

年度欧美影片提名English Picture of the Year Nominee 哎,又是很长时间没写东西。这个月很忙。其实我很想仔细写一写,虽然这些连创作都称不上的东西是没什么价值的。但总觉得系统的干点什么是比较有意思的事情。这是电影奖的最后一个奖项,之后还有个年度人物奖,独立奖就完结了。虽然拖了半年之久,很那个。之后我要更新每月的音乐和电影评论,现在听的看的少了,也许追得上进度,但也可能就懒得动了……现在再说这些影片,好像变得很遥远了,毕竟2011年的暑期档都过了一半了。但因为去年的片子质量普遍过硬,还是很难选择。关于这些影片的评价,之前可能说得已经很多了,就不细说了。 How to Train Your Dragon驯龙记 温情与冒险并存,细致与宏大并存,甚至某种意义上,梦工场和皮克斯并存。这是梦工场多年来最有力的一部作品,很遗憾败在集体回忆的玩具3上。而从个人的角度看,这部作品其实要远超片段大于整片的玩具3。 Inception盗梦空间 这确实是诺兰进一步向商业迈进的作品,但绝不是妥协。做出好看深刻的商业片本就是诺兰的目标。当你回看十年二十年前的票房大片,无一不是值得玩味的剧情片。能有效的将极度进步的视觉特效起到完全辅助效果的作品中,Inception无疑是最出色的。 Shutter Island禁闭岛 我还是那句话,这部影片,无论导演编剧还是演员,都没有得到应有的褒奖。这对我来说是一部很重要的影片,它直接导致我接下去看了一系列的悬疑惊悚片。而作为2010年的电影,其营造出的复古意味和张力十足的剧情铺陈是其精品的保证。 The Fighter斗士 影片最出色的可能是拍摄手法和四位主演的疯狂飚戏。在众多影片中,主演们的出彩表现无疑让人惊叹,奥斯卡三提两中也是实至名归。体育励志虽然算是俗套的题材,但纪录片的手法却带来不一样的观感。也是精品之作。 The Ghost Writer影子写手 充满政治意味和悬疑气氛的剧情片。剧本取代了演员而成了本片最核心的东西。所以构思精巧却又不失沉稳的剧本使其成为了一部精彩的作品。 The Kid Are All Right孩子们都很好 这是一部难得的全能片。导演手法精致,演员演技超群,剧本出其不意,整体整合度极高的影片。而且在众多充满了阴谋、悬疑、科幻感觉的片子里,这样一部“真实”的生活片,可能会让人更回味无穷。 The Social Network社交网络 芬奇无心插柳,却最终林荫成片。个人来讲,我不觉得这部影片有其得到评论的那么经典,但这确实是去年一部相当值得研读的影片。围绕着一切背叛与名利争夺中的,只是青春的一次冲动,女孩的一次回头。   年度欧美影片获奖者English Picture of the … Continue reading

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独立奖1125…年度亚洲影片

年度亚洲影片提名Asian Picture of the Year Nominee (一个独立奖居然拖了半年,没想到啊没想到……没想到懒惰无极限)这个奖叫“亚洲”是因为我本来还要看几部日本和韩国的片子,可是——秉承上文——因为太懒了至今没有看。所以这实际上就是华语片的奖。而之所以独立出来是因为这一年英文片实在水准过高了,高得让人咋舌,所以把刚刚进入商业青春期的中国电影放进来比(何况这一年既没有宁浩、李玉也没有顾长卫),实在是太残忍了。鉴于很长时间没写了,已经忘了之前说过什么,而这些影片实在没有一部新鲜的,所以估计我也就车轱辘话了,见谅。 得闲炒饭 打头阵的是许鞍华大姐的片子。鉴于我总要高攀的称其鞍山老乡,我对她的片子有种自然而然的期待,而且她也确实堪称神级,一部《天水围的日与夜》是要写进影史的经典与独到,至今还没有看到一部可与之比肩的同类型片(当然我怀疑现在根本没人去拍生活片)。这部《得闲炒饭》还是很有许大姐的风格,那就是里面的人物似乎都有点“不正常”。但这正是她最让人着迷之处,因为现实中,每个人其实都是如此不正常的(广义)。影片对画面的操控十分精致,但也有着不可回避的缺陷,就是剧本结构。虎头蛇尾的故事让这部影片失了很多分——但它仍然是日渐式微的港产片里的精品。 艋舺 不可否认台湾确实有很多好影人和好电影,但是他们无一例外的在渐渐老去和减少。今天的台湾真的拍不出太多好电影了。所以艋舺就显得很珍贵,因为它是一个偶像剧导演在商业和艺术上拼尽全力平衡之后取得的成功。这部电影固然有很多缺陷甚至硬伤,但它绝对是台湾影史上值得书写的一笔。电影本身的剧本虽然算不上史诗之类,但就台湾的水准而言已经是很强了。长期受日本文化影响的台湾在把握细节上十分敏感,但对于比较宏大的叙事则一直毫不在行。这是艋舺的第一个突破。第二个就是用偶像剧的排场去演非偶像片。诚然,艋舺算不上艺术片,但它绝不是普通的偶像片。阮经天在一众中年戏骨的辅佐下成功的撑起了全片,虽然演技上有相当多可以打磨的空间,但纵观台湾这么多年轻演员,真的没有第二个做得到的。也许很多人看不上眼,但他绝对够得上金马影帝(因为金马是台湾的奖,奖给台湾人实在理直气壮……)。而且影片在比较耐心的剧本和成熟的画面上成功的打掉了很多偶像气质,配合陈珊妮的音乐和很多老歌,营造了足够的怀旧氛围和当时的社会风气(其实我也不知道)。虽然我并不觉得艋舺是一部多么了不起的电影,但客观来看它确实是台湾的一个突破点。没有人希望台湾电影一蹶不振,所以希望它也能跟上脚步,在商业和艺术间找到平衡点。 让子弹飞 姜文发威了,后果很严重。姜文不是我最喜欢的导演,但确实是内地影人里我最佩服的。他的作品列表不长,导演作品更是仅有四部。商业上前三部都败了(其实主要摆在太阳,前两部现在很多人都没看过),姜文却凭着第四部赚回了十几年电影界欠他的,捎带脚拿了个影史票房冠军。在我刚听说票房的时候(那时候好像三亿多),我觉得姜文是不是真的降了身段去拍商业片了(何况还有周润发)。这是我不希望的,因为现在国内公认有艺术水准却还没有失手过的只有姜文和顾长卫两人,因为这俩人拍得少……(宁浩李玉之流只是我个人喜好,显然没有得到公众普遍共识)。如果姜文真的为了钱不要艺术,我就……也不能怎么着。当然看了影片之后没有后悔,姜文不仅没有放下身段,反而变得更强悍了,用个严肃的词儿,这叫体制内的革命。大丈夫能屈能伸是不够的,要屈了之后跟别人伸了一样长才牛逼。我无意去评价这部电影本身,因为现在这已经没有意义。姜文依然不是我最喜欢的导演,但依然是我最佩服的内地影人,因为他的坚持与妥协是如此完美合一,正是因为有这样的人,中国的电影才真的有希望。有了姜文,才能让张艺谋放下包袱去随心而拍,才能让冯小刚不再一个人为商业化抗骂,才能让宁浩高群书等后来者有本可循,才能让中国的电影事业真的从萌芽成长为参天大树。(好像夸得太夸张了,姜文同志请你别过两天突然醉驾之类的太掉价就行……) 人在囧途 这似乎是一部不会出现在任何颁奖礼名单上的影片。但我非常执着的要推荐,因为这真的是中国电影界极度缺少的东西——温情。这个听起来有点装X的词汇确实在现在大多数电影里都不见了,取而代之是大而空的主题,满目飞的古袖,半小时的动作戏,和一个又一个重复万遍的明星名字。我知道这部片子很多人是不屑一看的,也许我也只是因为对徐峥的偏爱才在无聊时双击了这四个字,但我觉得这部影片是这一整年一份耀眼的收获。它的剧本或许稍嫌公式化,但绝不落俗套。公路片,这个不起眼的类型片,却在叶伟民的手里发了光。徐峥和王宝强精彩细致的演绎,绝不输任何大牌。如果说有什么不足,那就是影片的营销并没有抓住这部影片独特的气质,从海报的粗制滥造就能看出来,文隽为首的香港班底啊……让我说什么好。在我心里,这部影片就像又一部《夜·店》,带来的不止是一阵欢笑和一点思考,更是一点一点不绝的希望。 志明与春娇 彭浩翔不是我所喜欢的导演类型,但不可否认其对香港乃至整个中国青年文化的理解和诠释是很独到的。这部影片的着眼点非常有意思,让人听了简介就像看,而看完后又觉得“我靠这是彭导么?”看了编剧才知道,麦曦茵三个字就决定了这个独特视角和其下一个平凡却打动人心的故事。演员的选择也是成功的一个因素,尤其余文乐,实在是演出了当下很多年轻男子的心态和气质。由于被定为三级片,影片得到了超过预期的关注并取得了很高的口碑,可见彭导背后的运营团队还是很高明的。而从未拍过续集的彭导居然要拍春娇与志明,可见其在这部影片上实在是得了不少甜头。在港产片式微的今天,这种轻松的小品片也许会成功的打开另一片天地。   年度亚洲影片获奖者Asian Picture of the Year Winner 让子弹飞 好像……无话可说了。

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独立奖1124…最佳剧本

最佳剧本提名Best Screenplay Nominee 我还是那句话,剧本永远是以影片最核心最关键的部分。没有好的剧本,虽然可以有惊人的画面,有熟练的剪辑,有透彻的演绎,但影片还是会缺少灵魂。当然,好的剧本,并不意味着一定要复杂,简单至极的故事有时候力量更巨大。故事的剧情之外,结构和叙述手法也是极为重要的,如Memento这样的例子比比皆是。2010年的电影好看,主要就是因为好的本子很多。提名的八部片子里,四部是原作改编剧本,四部是原创剧本,很平均。 How to Train Your DragonNovel by Cressida Cowell, Screenplay by William Davies, Dean DeBlois and Chris Sanders 动画片是现在全世界质量最精的影片类型。而美国的动画片又是其中的佼佼者。抛开纯粹的技术不说(当然美国的动画技术要高过其他人太多太多太多了),动画片普遍来说剧本都是非常的扎实。而且因为动画本身与生俱来的优势,使其即使有比较俗套的本子,也可以拍得很好看。这部影片的剧本实际上几乎有着公式化的结构,甚至让我做个似乎不太好的比喻,这个故事很像变形金刚。一个弱势男孩(Hiccup和Sam),偶然间得到跟异族生物(Dragons和Transformers)的接触机会(Toothless和Bumblebee)并逐渐建立感情,经过一系列故事并同时与女主角建立起感情,最后与异族生物合力打败Boss拯救世界。怎么样?是不是很像?当然,剧本不只是关于故事主线,如何讲述这个故事才是真正重要的。与迈克贝同学纯爷们儿的玩爆炸飞车不同,这里导演显然走的是幽默+温情,也就是动画片一贯的感觉。这一点玩具3也是一个路数。但这部片子的节奏是相当的好,所有的转折点都安排得不露痕迹又恰到好处。观众很自然的跟着主角产生复杂和曲折的情感变化,并在开怀大笑之余,得到那挥之不去的真挚感动。 InceptionChristopher Nolan 在某种意义上,Inception的编剧比导演还要出色。这个故事不复杂,甚至很简单。它的叙事既没有记忆碎片的故弄玄虚,也没有黑暗骑士的复杂多变。他就是一个简单的可称之为“商战”的故事。没有人对这个世界的安危有什么责任和重要性。这个剧本最值得称道的其实是其依托的基础概念——梦。诺兰并不是简单的说:这是个关于的梦的故事。为什么DVD里有一个多小时的对于梦那么严肃而认真的研读?因为诺兰是想从真实这个角度去解析梦的,而在这个基础上,这个故事实际上只是一个道具。诺兰花了那么久写剧本,实际上更多是在打磨剧本中对于梦的解析。影片里充满了这些解释。在这个基础上,诺兰又成功的安排了一个几乎完美的故事,无论是情感还是动作,在故事里都占有极为平衡的比重。而团队里每个人物的设置都很合理,且各有刻画,虽然不多,但足以勾勒人物。对于男女主角的刻画也可以看出诺兰绝不是写脸谱人物的编剧水平。而诺兰最让人称道的剧本架构能力,在盗梦里也是体现得淋漓尽致,梦中梦的开场,多层梦的中心剧情,从开始就频频出现的意外,结尾在陀螺旋转中的戛然而止,无一不让人惊叹这剧本经受的雕琢是多么精细。这样的原创剧本,已经可以拿来做教材了。至少我觉得,盗梦的剧本真的要强出拿了奥斯卡原创剧本奖的国王演讲几个层级,是2010年普遍意义上唯一可以和社交网络媲美的剧本——而且它没有任何的原作光环。 Shutter IslandNovel by Dennis Lehane, Screenplay by Laeta Kalogridis 一般来说,有精彩原作依托的剧本不太可能改得太烂,尤其是在编剧运作专业化的好莱坞。禁闭岛是个悬疑的故事,所以悬念的营造就成了很关键的地方,而在这一点上,剧本很独到的做了改动,使得影片引发了关于真相的一定程度上的争议。而更让人击掌的是,剧本加入了很多对当时社会问题的观察和思考。这些剧本上高于原作的地方,很难说是编剧的功劳,还是老马导演的意图。总之,这些改动让剧本生色不少。不过,也有可惜的地方,就是院长揭露谜底时的那种一闪即过,显得不过瘾,不知道这是不是意图引起争议的手笔之一。全剧最大的亮点就在于男主角最后的那句台词,那几乎适用于很多情况的台词,在那样一种情境下说出来,让人不禁浑身战栗。不过分的说,这将会是一句铭记在影史的经典台词,也成就了禁闭岛这样一个发人深省的故事。 The Ghost WriterNovel by Robert … Continue reading

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独立奖1123…最佳集体演绎

最佳集体演绎提名Best Cast Performance Nominee 集体演绎就是一种一加一大于二的效果。演得好的,整部影片质量便提升一层。很多本子一般的片子,因为有了让人惊叹的表演而变成了一流影片。2010年整体而言,表演其实还不错,虽然拔尖的不多,但集体的演绎确实都非常好。 Inception 盗梦空间 这部影片的演员虽然阵容极为强大,但基于剧本和导演的成分太重,演绎反而变得有些无足轻重了。不过这个前提是,大家演得都很好,所以才会让人忽略掉表演而专注于剧情。最精彩的表演就是影后玛丽昂了,亦真亦幻半正半邪的执迷被刻画得很到位。Tom Hardy的戏份虽少,但也是极度抢眼。而囧脸同学虽然没发挥什么演技,但也是本片魅力点之一。成功的选角绝对是本片成功的因素之一,而这一选角策略似乎也被挪用到了黑暗骑士崛起里,期待吧。 Red 赤焰战队 我不知道自己是抱着什么样的心态看这部片子的。我十分怀疑编剧是确定了演员阵容后才写的故事。四个字形容的话,这部影片就是一个“宝刀不老”的典型例证。不仅是片中的人物,片外的演员也一样宝刀。他们的戏已经说不清是在演还是在例行公事,很自然很洒脱。无论怎么看,都觉得这就像一个无厘头却又极度现实的童话故事。影片本身并没什么特别,但这些演员却让它显得如此超凡脱俗,让人看后无法忘怀。 Shutter Island 禁闭岛 小李的表演风格非常适合这个人物,于是在此基础上,各路人马发挥都十分强悍。两位最重要的配角医生和妻子都是准影帝影后的级别,演得相当到位。医生若有似无的眼神变动,妻子如魂似鬼的语带幽怨,都让人惊叹。其他如院长等人也是刻画得惟妙惟肖。而且所有人的表演都在导演的指挥下向旧片无限靠拢,配合视觉效果和音响(尤其是原声)营造出了近年难得一见的悬疑大片的风格。 The Ghost Writer 影子写手 这部影片并没有什么人的表演技惊四座,但所有人的发挥都在很好的程度。连客串出场的Wallach爷爷都演得相当好。总理夫妇的表演可能是最精彩的,尤其夫人,作为全篇实质上最重要的核心人物,把她纠结在情感和任务中的复杂心理状态刻画得不仅到位,而且丝毫不露痕迹。相比之下,主演伊万同学的表现反而不够精彩了。当然,影片故意拖慢的节奏也给了他们足够的演绎空间去诠释人物。 得闲炒饭 All About Love 在许鞍华的调教下,不仅吴君如潇洒帅气的演活了一位双性恋,连周慧敏都成功的把一位怀孕女同演得惟妙惟肖。两位甘当绿叶的男性角色在这样的故事里反而会因为剧情安排而显得突出。很难说是得益于演员们流水般不露痕迹的表演还是许鞍华本人的深厚功力,影片(尤其是前半段)给人一种极为真实的感觉。 让子弹飞 Let the Bullets Fly 我总是觉得这部戏里的演员与其说是在演,不如说是在做。做戏。这些人的演员和行为放在现实里总觉得是极为不真实甚至是脸谱化的。所以让子弹飞可以说是我至今看过的影片里学院气息最为浓厚的。但如此做戏正说明这是故意为之,也正可由此看出众人的演技来。其实姜文和葛优都是国内演技派一等一的代表人物了,似乎不必过多去评价。周润发虽然后期跌宕起伏,但这一次也不错,须知香港演员在这种内地范极为厚重的戏里能发挥至此,已是相当可贵。刘嘉玲演技没什么突破,但也算相当入戏。其他几个配角虽然感觉上换谁演都是一样的,但可能因为我本就钟情于内地的学员气质,就觉得很好看。演员绝不是这部影片最让人瞩目的地方,但就像盗梦空间一样,这样的片子一旦有了烂演员,可是要砸了一锅汤的。   最佳集体演绎获奖者Best Cast Performance Winner 让子弹飞 强就一个字。

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独立奖1122…最佳男主角

最佳男主角提名Best Actor In A Leading Role Nominee 回家了半个月,还是中国好啊,虽然鞍山贫穷落后而且脏乱不堪,但我依然喜欢我长大的地方。总之,因为我比较懒惰,本来应该半个月就写完的电影独立奖居然扯到了这个时候,而后面还有好几个奖项呢,哈哈。反正自娱自乐,倒也挺有意思的。 Leonardo DiCaprio as Teddy DanielsShutter Island 我之前一直以为2010是小李最好的一年。精彩的演绎了禁闭岛加上Inception的超高口碑应该会让他成功加冕奥斯卡,但事实是他连个提名都没有,哎,真是……禁闭岛里这个“自以为是”的精神病,我觉得是小李同志仅次于飞行者的一次表演。他本身的表演一直是用力很重的,而这种特点正非常好的契合了影片本身的阴冷风格。老马在这部片子里成功重造了旧片风骨,而小李的表演就是其中的画龙点睛之笔。尤其是谜底揭开后,选择“die a good man”的他夹杂着迷惑失望坚定前行的眼神让人难忘。 Mark Wahlberg as Micky WardThe Fighter 相比常见的体育励志传记题材,四位主演惊人的表演才是影片的精髓所在。可惜由于角色本身的内敛气质,马克的表演被奥斯卡忽略了。我觉得作为主角的他表演是相当精彩的。角色内心的单纯和干净,在不善言辞的外表下展露的恰到好处。虽然很多时候有卖肉的嫌疑,但马克的表演功力是不该因此而被抹煞的。当然贝尔和梅丽莎两位同学的演绎太彪悍了,马克被比了下去,但对比这一年男主角们的表现,我还是觉得他理所应当有一个提名位置。 Colin Firth as King George VIThe King’s Speech 在一个关于英国皇室的励志影片里扮演一个有口吃障碍的历史真实人物,科林费斯和国王的演讲一样,几乎就是为奥斯卡量身定做。而从我这里来看,我并不觉得他的表演真的就比别人高了多少。对口吃的演绎并不是真的很完美,但确实可以看到他的敬业和努力。当然我并不是说他演得不好,他在这部影片里简直就是太阳一样的地位,如果没有科林的精彩演绎,就不会有国王演讲横扫一般的成功。 徐峥 饰 李成功人在囧途 徐峥是又一个因演喜剧出名而被定型继而被绝大多数主流奖项忽略的好演员。我一直觉得他的演技在中国内地是排得上号的,只是一直没有遇到可以让其达到巅峰的本子。我相信无人区是这样一部作品,但在其一边被阉割一边冲破重重阻碍的同时,就用这部小成本的喜剧片来看看徐峥吧。他几乎把一个典型的现代事业成功男人刻画到了骨子里,很多特征都不是像其他影视作品里那么符号化,而是被他在举手投足间自然流露了。影片本身并没有多么惊世骇俗,甚至有很多俗烂的桥段,但公路片的风格下,总是能让人看到些不一样的东西。徐峥的演技就跟黄磊等人异曲同工,虽然看起来没什么惊艳的演技,但“自然”二字贯穿始终,对比其他演员的做作,就简直让人要珍惜了。 姜文 饰 … Continue reading

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独立奖1121…最佳女主角

最佳女主角提名Best Actress In A Leading Role Nominee 演技这个事情,有没有是一回事儿,能不能发挥出来是另一回事儿。所以好演员遇到好角色,再遇到好搭档,再遇到好导演,最后还得有好本子才能真的让人过目不忘,这也是为什么演员提名往往也跑不出那些最佳影片的范畴内。而今年同女配一样,女主可让人侧目的演绎也屈指可数,要么就是扎在一个戏里,要么就是同一个人到处演。不过虽然好的不多,却都很惊艳,一个比一个卖力出演,再加上普遍都是重内心戏的角色,所以把她们排在一起的时候,反而觉得很难选择了。 Carey Mulligan as JennyAn Education 成长教育是去年的片子,但我今年才看,就一并到一起了。看完这个片子义无反顾的喜欢上了凯瑞穆丽根这个英伦女孩。再加上当时她在跟希安拉博夫谈恋爱,更添好感。(附带一提,最近她和Mumford又谈上了……)凯瑞在片中的表演偏于自然,主要是借了故事的顺风车,加上其自身绝对独特的个人魅力,让人很难自拔。所以给个女主提名是实至名归的,但我们都清楚,这个孩子是不可能得奖的。继续努力吧,前途无量。 Natalie Portman as NinaBlack Swan 为角色磨练N久极为敬业的才女娜塔莉波特曼得到了全世界(其实也就是欧美)的一致认证,成功的荣膺奥斯卡影后桂冠,恭喜她,但也希望她可以避开奥斯卡的影后魔咒。就算她再难拿出黑天鹅,也至少像玛丽昂一样别演烂片。波特曼在本片里确实表现得很出色,对于故事前后反差极大却又合理的性格转变处理得波澜起伏微妙可信,把妮娜对同事、指导、母亲,对事业、友情和爱情这些人和事的态度波动演绎得淋漓尽致。但我始终觉得她赢得奥斯卡,更多的是业内人士对其一年多来的努力的一种褒奖。而仅仅从表演来说,这种激烈外放的表演,从实力角度还是要逊于她的几位前辈的。 Annette Bening as Nic & Julianne Moore as JulesThe Kids Are All Right 我之前完全不认识贝宁,摩尔也只是见过一次,虽然她们都已是奥斯卡影后提名的常客。我就一直不明白,这种明摆着影后级别甚至超级影后级别的人物,几百位业内人士就能愣不给个小金人,真是没处讲理。难怪那么多影帝得奖是起点,影后得奖变终点呢,能不终点么,都这么老了还得跟小丫头片子拼抢。说回戏里,首先,孩子们都很好绝对是今年最值得看的影片之一。除了恐同的人,在我的朋友圈里,这是颁奖季唯一一部无人不叫好的片子。其他如国王啊,社交啊,斗士啊都有人不能欣赏,而127小时则干脆没人说好看的……有了好片子,搭档也是极好,三位成年演员简直是把戏飙到南天门去了。戏的本身就是平静里暗藏汹涌,忧伤里凸显温暖的感觉,所以极为考验演员们的演绎。三位演员对角色性格的把握很明显的让人看到新人和老人就是不一样。其中尤以贝宁那凌厉中夹杂温柔的演绎突出,把妮可这个看似典型却又极为特殊的人物塑造进了骨子里。当然朱利安摩尔的演绎也是很好,对爱情生活的失落与渴求是每个中年女人的危机,相信这个角色让女人更有共鸣。总之,这部好影片成就了三位演员(其实两个孩子也不错),三位演员的精彩演绎也成就了这部影片,并且使其在一堆古装片、励志片、传记片等为奥斯卡量身打造的片子里,以生活小品的姿态闯出一番属于自己的天地。 吴君如 饰 王美思得闲炒饭 又见君如姐。没办法,之前说过了,香港女演员比男演员的断代问题要严重得多,虽然男演员的问题已经很严重了。得闲炒饭这部片子跟孩子们都很好有着千丝万缕的相似之处,当然也有着决定性的不同。但两位导演对片子的把握都使人感到了极度的真实。得闲炒饭中,特写镜头的大量运用,摄影的写实风格和演员表演的自然都成就了这种真实感。不得不感慨君如大姐就是个百变天后啊,演那种苦中作乐“一步难一步佳”的苦女人可以,演这个英姿飒爽干脆利落的双性恋王美思依然让人惊叹。只可惜影片虎头蛇尾,后半部分有些仓促,而感觉人物塑造没有完成,遗憾了。 徐帆 饰 … Continue reading

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独立奖1120…最佳女配角

最佳女配角提名Best Actress In A Supporting Role Nominee 整个世界的演员行业,总体上一直处于男强女弱的态势,无论这种现状如何产生,短时间内似乎都不会改变。君不见影后的奖杯不变,人却一茬又一茬;影帝的奖杯一如既往,人也是那么几个轮着来。今年在女配角上这个情况尤其明显,虽然演得好的不少,但演得精、演得让人觉得不是在演戏的却寥寥无几。 Helena Bonham Carter as Red QueenAlice In Wonderland 对于这位奇女子,真不知道如何说好。我始终觉得她无法超越搏击俱乐部那个耀眼的角色。就今年来说,年初的红桃皇后还是很让人惊讶的。尤其她的头被放大了那么大,面部夸张的表情一丝一毫都逃不过大银幕前方的观众们。这个角色本身的怪异和神经质简直就是为她量身打造,而她结尾显露的“真情”令人捧腹之余也顿生可怜之情。虽然年尾的国王演讲里她得到了相当的好评,但其实我觉得那个角色基本花瓶一个…… Amy Adams as Charlene FlemingThe Fighter 我是真的很喜欢艾米亚当斯。虽然我是因为Enchanted里面那个童话公主而喜欢上她,但实际上后来的一步步都很欣喜的看着大器晚成的她往实力派上的努力。她本人我倒了解不多,但这也能让我更客观的看待她每一次的表演。就我看过的有限的几部戏,这一次确实是亚当斯最完美的一次演出。其实亚当斯因为年龄的问题,与其装纯的去出演虐童疑云中的年轻修女,反而不如放开了演阳光清洗或者斗士里这种比较有社会感的女子。这个女人说不上正经,却一心一意,说不上觉悟,却为爱不顾一切。她为了他好,但也因此逼着他放弃哥哥和母亲,这样复杂却又现实的女子,给了亚当斯一次尽情发挥的机会。不过,也有一点就是她发挥好的时候往往是因为撘戏的人好,她自己想爆发,可能还需时日。这可能也是她在所有评论的褒奖中都仅列第二位——梅丽莎的母亲才是演技炉火纯青式的呈现。 Melissa Leo as Alice WardThe Fighter 今年的女演员虽然整体不行,但还是有突出的两部戏。一个是《The Kids Are All Right》,两个女主飚戏,还有一个就是《The Fighter》两个女配飚戏。我第一次认识梅丽莎是在2007年那部无名得不能再无名的独立影片《Black Irish》里面(附带一提,这是一部我非常喜欢的影片,但居然连中文字幕都不存在,可见其地位……),那时她也是演一位母亲,一位古板守旧却又含辛茹苦的母亲。而这一次她又是演母亲,却几乎完全颠覆,一个热心名利、泼辣钻营却不乏母爱的复杂形象。这种颠覆更证明了其三十几年演艺生涯绝不是吃白饭的,小制作也好,奥斯卡也好,她都一如既往的卖力出演(可惜没看过冰冻之河)。诚然她这一次向众人展示了急功近利的一面,但让我们坦诚点吧,这么好的演员都快到退休年龄了为了奥斯卡拼命有什么不对?试问创造了那么多昙花一现牌影后的奥斯卡,面对梅丽莎的激动失语就不觉得惭愧么? 吴君如 饰 罗太太岁月神偷 … Continue reading

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